Autor: Gabrielle Winandy – Consultoria e fotos: Príamo Melo -
Especialista explica como medir a luz e interpretar o histograma são fundamentais para conseguir fotos de nível profissional
Entre os pontos que garantem que uma fotografia de paisagem seja de nível profissional, segundo o especialista Príamo Melo, estão saber medir a luz corretamente e interpretar o histograma da imagem. Dominar essas técnicas é um grande passo para sair dos clichês e capturar imagens de impacto. Príamo lembra, no entanto, que tudo começa com uma decisão simples: saber o que fotografar.
Segundo ele, o fotógrafo muitas vezes não sabe muito bem o que quer fazer, então se inscreve em cursos para todos os tipos de fotografia e compra qualquer equipamento que julga ser bom. “A especialização é fundamental”, opina o fotógrafo.
A partir do momento que o fotógrafo decidiu o que quer registrar (nesse caso, paisagens), pode fazer os cursos certos, ler artigos especializados e, mais importante, adquirir o tipo de lente que melhor valoriza o trabalho, como as grandes angulares, por oferecerem um ângulo de visão aberto que inclui céu e terra e por possibilitar a captura de vários planos simultaneamente.
Um outro ponto importantíssimo é ter domínio dos aspectos técnicos, ou seja, o conhecimento sobre a melhor forma de trabalhar com a luz, como usar filtros, ler o histograma, controlar a nitidez de imagem, a profundidade de campo, o foco, entre outros. Nenhum conhecimento é pouco para registrar paisagens, que Príamo considera como sendo um dos estilos que mais demandam técnicas da fotografia.
Conhecer tecnicamente a luz é fundamental, o que envolve contraste, intensidade, temperatura de cor e direção de incidência. “A luz lateral, por exemplo, que existe no começo e no fim do dia, é ótima e quase sempre dá certo”, explica Príamo, ressaltando que a luz do meio-dia, por ser muito intensa (ou dura, no jargão fotográfico), raramente gera bons resultados em paisagens.
Embora a luz seja a razão da fotografia (pois é o que a torna possível), é preciso cuidado ao usá-la diretamente como parte da imagem. Príamo afirma que um dos maiores erros do fotógrafo iniciante é achar que a beleza da luz é suficiente para uma boa imagem. “Muitos acham que a luz dourada é o ponto alto da foto. É preciso cautela com isso”, alerta. Além disso, de nada adianta dominar a técnica e não ter noção de como fazer uma boa composição. Esse quesito, também importantíssimo, envolve uma parte subjetiva, em que o fotógrafo coloca sentimento e emoção na imagem que está registrando. A boa composição também conta com aspectos como harmonia dos elementos enquadrados e horizontes definidos – Príamo considera horizontes tortos um erro terrível.
Ao reunir conhecimento nesses principais pontos, você tem meio caminho andado para uma foto de paisagem de nível profissional. Nesta primeira aula, na Revista Técnica&Prática edição 35, o especialista dará ênfase em fotometria e interpretação do histograma, que são importantes para o equilíbrio de luzes e sombras.
A foto abaixo é um retrato da Enseada de São Francisco, no Rio de Janeiro (RJ), a partir do mirante do Parque da Cidade de Niterói, a 270 m de altitude. Príamo escolheu fazer uma foto panorâmica para melhor captar o pôr do sol e as luzes da cidade simultaneamente.
Feita na Praia da Pipa, a uma hora de distância de Natal (RN), a foto acima contou com o uso de um tripé. Para capturar os detalhes das formações rochosas, do fundo da água e do pôr do sol, Príamo usou um filtro polarizador e um filtro de densidade neutra graduado, que reteve a luminosidade do céu e permitiu expor adequadamente o primeiro plano. O uso de uma abertura pequena (f/22) permitiu obter grande profundidade de campo, bem como aumentar o tempo de exposição o suficiente para eliminar a textura na água provocada pelas marolas.
Leia na íntegra esta reportagem na Revista Técnica&Prática edição 35
Confira também nesta edição:
- Como nasce uma Objetiva: Saiba em detalhes como as lentes são fabricadas.
- Cobertura de aniversário: Tudo o que deve ser feito até chegar a hora do parabéns.
- Estúdio descomplicado: Entenda o efeito de 15 acessórios de luz dura.
- Imagens de produtos: 4 esquemas de luz para still life.
- Fotos para livros didáticos: Os critérios para atuar nessa área.
- Nitidez da imagem: Entenda em detalhes esse conceito.
Veja também:
Autor e fotos: Laurent Guerinaud - Um dos três parâ ...
Autor: Laurent Guerinaud - Fundamento da foto ...
Autor: Livia Capeli - Consultoria e fotos: Cris Hapen - Captaçã ...